La industria del entretenimiento y la agenda política.

Hoy en día estamos viviendo tiempos muy complicados, los errores socio políticos del pasado han desembocado en una serie de vicisitudes que pernean en nuestra sociedad con un sesgo que no tendría de ser; racismo, homofobia, misoginia, y muchas otras injusticias que afectan la vida de millones de personas alrededor del mundo, y han tenido consecuencias mortales. Todo esto es un reflejo de la opresión sistemática de una sociedad conservadora de quienes cierto sector "privilegiado" de la población directa o indirectamente hacen de sus principales víctimas a las minorías que no encontraban una representación que los hiciera sentir orgullo en un sistema tan elitista que muchos de los que ayer fueron oprimidos, hoy ignorados y mañana serán relegados han tenido que pelear por sus derechos más básicos y luchar con el doble de esfuerzo para que pudieran ocupar espacios a los cuales todos merecían aspirar sin importar cuál fuera su raza religión u orientación sexual, porque ningún ser humano está por encima de otro.

Como si fuera la primera vez (2004)

Título original: 50 first dates

Actores: Adam Sandler, Drew Barrymore, Rob Schneider, Sean Astin, Lusia Strus, Dan Aykroyd, Amy Hill, Allen Covert, Blake Clark, Maya Rudolph, Glen Chin, Esmond Chung, Wayne Federman, Dom Magwili, Sharon Omi, Missi Pyle, Michael K. Osborn, Kristin Bauer, Brian L. Keaulana, Peter Dante, Jonathan Loughran, Nectar Rose, Katheryn Winnick, Lynn Collins, Adam Del Rio, Julianne Morris, Jackie Titone, J.D. Donaruma, Pomaika'i Brown, Joe Nakashima, Kent Avenido, Christian Gutierrez, Denise Bee, Marguerite Cazin, Peter Chen, Albert Chi, Chantell D. Christopher, Nicola Hersh, Melissa Lawner, James Lee, Kylie Moore, Keali'i Olmos, Aukuso Gus Puluti Sr., Virginia Reece, David Suapaia, Tache Uesugi, Ishtar Uhvana, Brenda Vivian, Shenika Williams, Yan Lin Género: Comedia romántica
Clasificación B-15
Duración: 1 hr. 36 min.
Director: Peter Segal
Fecha de estreno: 13 de febrero 2004

“El amor es desear que sus desventuras y alegrías sean tuyas, sus tristezas y problemas de tu incumbencia, al igual que compartir sus recuerdos para no parar de conocerse, alegrarle el día con un pequeño detalle, y pedirle mil disculpas por tus grandes faltas.”

“I love you Drew Barrimore if you see this call me”

Perdón por lo de arriba pero tenía que decirlo, estoy perdidamente enamorado de Drew Barrimore y tremendamente agradecido con la gente de Adam Sandler por traerla nuevamente a la pantalla en esta nueva historia que protagoniza junto con Adam de nueva cuenta para deleite de todos los que disfrutamos de sus películas ya que anteriormente los habíamos visto en “El cantante de bodas” gran película por cierto, y vaya que son muchas y variadas las películas que ambos han protagonizado por su cuenta pero como esta ninguna y es que está cargada de tanta buena vibra que desde el tráiler la gente se volcaba a carcajadas en sus asientos y hasta me atrevería a pensar que a más de uno le gustó más el avance que la película que fueron a ver, por esa razón yo no podía esperar a su estreno, pero jamás imaginé que fuese a gustarme tanto, tanto que el día que fui a ver “La pasión de Cristo” preferí verla otra vez en lugar de esa y es que ya estando en el cine y ver las enormes filas que generaba “La pasión” me hice una sencilla pregunta: “¿Qué prefieres? ¿Fastidiarte en esa interminables filas solo para deprimirte viendo como crucifican a Jesucristo? o ¿Producir endorfinas riéndote otra vez con las desventuras amorosas entre Lucy y el cabeza de huevo” no lo pensé mucho y me dirigí a la taquilla, pagué mi boleto y me dispuse a disfrutar de la función.

Dulce y adorable

¿Pero qué hay de especial en esta película? ¿Los personajes y los actores que los interpretan? Tal vez ¿La historia? Probablemente, ¿La excelente selección de canciones acorde al humor de la película entre ellas las de los Beach boys? ¿Los gags humorísticos? Puede que sí, ¿El mensaje de amor implícito que viene en la trama de que hay que enamorar a la pareja todos los días? O tal vez sea todo ello conjunto lo que hizo la formula de una película disfrutable en muchos aspectos, ¿Queda más por decir? Claro la historia:

Henry Roth es una especie endémica de Hawái que cohabita entre los turistas y seduce a cuanta mujer pisa la isla ósea un Don Juan que a base de inocentes engaños las conquista haciéndoles pasar un buen rato para luego jamás volverlas a ver una vez que estás terminan su estadía en la isla, pero una vida así se torna vacía y monótona con el tiempo, haciéndolo desear algo más, aunque él cree que lo que desea es ir a estudiar a las morsas en Alaska ya que trabaja como oceanógrafo en un acuario local, pero no es sino hasta que conoce a Lucy que él se replantea las cosas, y es que Lucy es todo lo que un hombre puede desear y más, es hermosa, inteligente, graciosa, salvo que tiene un problema muy particular; atención que aquí viene lo interesante: Debido a un accidente que tuvo su mente no puede almacenar nuevos recuerdos por lo que cada mañana al despertar su cerebro prácticamente se “resetea” volviendo a como estaba antes del accidente y de esa forma ella prácticamente vive el mismo día todos los días, algo que me recuerda bastante a “El día de la marmota” así es aquella película donde un reportero se veía obligado a vivir el mismo día hasta que cambiara su actitud, y esta se le parece en ese aspecto pues tal y como lo dice el slogan de esta película “ El último soltero se enfrenta al último reto de su vida” pero no estará solo ya que su mejor amigo Ula (Rob Schneider) le apoyará (aunque muy a su modo ya que es un adorable idiota local), en esta curiosa situación de tener que conquistarla cada día valiéndose de todo su ingenio para ello, desatando así unos de los momentos más graciosos de la película, créanme yo me río tan solo de rememorar esas escenas, pero bueno sigamos; dichas artimañas son a base del método de prueba y fallo con lo que él consigue pasar el rato con ella y todos los días viene siempre a comenzar desde cero, puesto que no importa cuántas veces le conozca siempre le olvida cada día, siendo eso uno de los principales conflictos de la trama que desemboca en la inminente separación de ambos, dando paso a un poco de drama que en lo personal me incómoda solo de ver a Drew triste aunque solo sea actuación pero a quien le guste ver a una mujer llorar tiene mi total desprecio.

Pero no se preocupen que el amor siempre triunfa en estos casos cuando parece todo perdido basta solo una pequeña esperanza para que todo se resuelva de manera satisfactoria tanto para los personajes como para el publico créanme que mis palabras no le hacen justicia cuando intento expresar todo lo que esta película me hizo y me hace sentir cada que la veo. Es digna de verse, sobre todo por el final que a más de uno les arrebatará las lágrimas.

Pero creo que hay más de lo que queda por decir y analizar acerca de lo que esta película transmite fuera del mero entretenimiento que es el punto fuerte cabe y se saca un diez, si hay que recalcar en el mensaje que busca aportarnos a nuestra vida, y es que ¿No sería lindo que tuviésemos una relación con alguien en donde ambos se dedicaran a enamorarse todos los días con pequeños o grandes detalles?, Hacer borrón y cuenta nueva a los problemas de ayer y continuar siempre pensando que una cita sea la primera aunque hayan pasado 50, y un beso siempre es el primero no importa cuántas veces ocurra, así como el contemplar un atardecer que siempre es distinto no importa el día que sea, es importante nunca perder esa noción de novedad en una relación o de lo contrario esta está condenada al fracaso, ¿Y cómo se logra esto? Pues viviendo el día a día como si no hubiese un mañana, sin duda una tarea algo difícil para los que se dejan llevar por la monotonía, pero no imposible pues sin duda la ventaja de los días que están por venir es que tenemos la oportunidad de empezar de nuevo como si fuese la primera vez.

Calificación: 5 estrellas

El rito (2011)

Título original: The Rite

Género: Basada en hechos reales

Actores: Anthony Hopkins, Colin O'Donoghue, Alice Braga, Ciarán Hinds, Toby Jones, Rutger Hauer, Marta Gastini, Maria Grazia Cucinotta, Arianna Veronesi, Andrea Calligari, Chris Marquette, Torrey DeVitto, Ben Cheetham, Marija Karan, Rosa Pianeta, Giampiero Ingrassia, Rosario Tedesco, Cecilia Dazzi, Attila Bardóczy, Nadia Kibout, Anita Pititto, Sandor Baranyai, Fabiola Balestriere, Anikó Vincze

Clasificación: B-15

Duración: 1 hr. 52 min.

Director: Mikael Håfstrom, Mikael Håfström

Fecha de estreno: 28 de enero de 2011

¿Juayderito? Así quedó inmortalizada la frase que rebautizó esta película, dicha por el dizque reportero Joaquin Lopez Doriga en su fallida entrevista con Sir Anthony Hopkins (Para los despistados el “sir” indica título nobiliario o sea que no es cualquier mortal según la reina de Inglaterra) evidenciando así el gran hueco que dejó Jacovo Sabudovsky luego de su abrupta salida de Noticieros Televisa, vaya como nos reímos cada vez que vemos la entrevista y el remix que algún creativo del Youtube le hizo a dicho fenómeno pero viéndolo por el lado serio no hay justificación para el ridículo que este señor con su edad y su disque experiencia como reportero vino a hacer en esa entrevista, mira que no saber inglés con lo que gana este señor es el colmo la verdad se vio poco profesional, ustedes disculparan pero tenía que decirlo después de todo este es mi espacio de expresión.

Pero basta de polémicas y entremos de lleno en lo que viene a ser “El rito”

Es una película en donde se pone en tela de juicio la cuestión ancestral que el hombre ha venido arrastrando desde el inicio de su propia conciencia: ¿Existe el mal? Y no como meramente una serie de acciones y vejaciones que los hombres irracionales son capaces de cometer en el preciso momento en que pierden el respeto por lo más valioso que hay en este mundo: “la vida”. Si no más bien la pregunta se refiere al mal como una entidad etérea y omnipresente y consciente que engloba todo lo negativo y se manifiesta en posesiones demoníacas que rebasan la comprensión humana y nos hacen pensar que esto solo puede tratarse de la obra de demonios, genios o ghouls, llámense como se llamen, quienes aprovechándose de los momentos de mayor debilidad de personas inocentes se apoderan de sus cuerpos y sustituyen su conciencia por la viva encarnación de la maldad pura. Y es que a pesar de los años que han ido desmitificando el fenómeno de la posesión demoníaca hasta hoy en día hay casos que no pueden ser catalogados como simplemente desordenes de personalidad como esquizofrenias o casos de personalidad múltiple por “x” o por “y” no hay  una certeza que indique que son solo eso o algo más, siempre existirá la duda y la incertidumbre que nos hará preguntarnos a nosotros mismos ¿En que creemos? Y es justo lo que esta película nos viene a  hacer precisamente a que nos replanteemos la existencia de  lo maligno pero también la existencia del bien pues viene siendo una verdad reciproca como viene siendo la certeza de que si hay día hay noche por ende si creemos en el bien debemos aceptar que el mal es su lado opuesto y que nosotros somos el recipiente en donde se vierten ambos opuestos, como una taza a la que se le agregan café y leche donde una vez mezcladas ya no se pueden separar, así debe ser nuestra fe una aceptación de ambas vertientes que componen el todo en nuestra alma.

La trama: Como muchos ya sabrán está basada en la vida de Michael Kovak un exorcista que ha practicado  miles de rituales de exorcismo en todo el mundo, pero en si la historia como tal no se enfoca en toda su vida y esos exorcismos sino más bien en sus inicios cuando era un prometedor joven no creyente por extraño que suene esto ya que en un principio cuando este era un seminarista escéptico y es invitado a la escuela de exorcistas del vaticano sin pensar que entre más constantes eran sus roces con la religión de la que tanto dudaba, mas se estrecharía la distancia entre él y su inevitable confrontación con el mal, mal que él daba por inexistente “cegado” por su visión lógica de las cosas que lo hacía automáticamente descartar cualquier posibilidad paranormal, pero algo pasará o más bien pasó que lo hará volcarse hacia la fe como nunca antes lo sintió y luego de tener ese momento luminar de cara con esa fuerza maligna se sellaría de esta forma “El nacimiento de un exorcista” y su batalla contra esas fuerzas oscuras que a diario nos atañen.

Por los que se pregunten ¿En qué consiste el ritual de exorcismo O El Rituale Romanum? No soy un experto en la materia pero ya venía impregnado de cierto bagaje de información al respecto cuando me dispuse a entrar a la sala de cine y luego de ver la película pude corroborar esos conocimientos, que haría bien en compartir pues bien como en la película lo dan a entender la línea para identificar a un candidato de exorcismo de un sujeto con una disociación de personalidad es muy delgada y esto depende del criterio del exorcista y de ciertos signos que son tomados en cuenta y que están presentes en toda posesión:

La capacidad de hablar o entender una lengua desconocida anteriormente por la persona poseída, fuerza sobrehumana, el conocer lo desconocido esto es tener conocimientos de hechos ocultos o futuros, y una profunda aversión por los objetos sagrados como cruces medallas y reliquias. Y Aunque pero hay una ley universal que respeta el vaticano y es que cuando la medicina y todas sus opciones fallan es entonces cuando se recurre al exorcismo como último recurso. Las reglas del rito en la película las hacen ver muy simples y son poco explicadas o vistas solo superficialmente sin profundizar mucho en ellas. Por ello me di a la tarea de investigar un poco y esto fue lo que hallé:

Entre las reglas a seguir por el exorcista que se indican en el Rituale Romanum de la Iglesia Católica para expulsar al diablo están: 

- Colocar un crucifijo ante la vista del poseso o en sus propias manos.

- Ponerle reliquias y medallas. Pero no acercarle demasiado la Santa Hostia pues puede maltratarla.

- No dialogar nunca con el demonio y ordenarle que se limite a contestar a las preguntas que se le dirijan.

- No creerle si simula ser un ángel o un difunto.

- No dar crédito a lo que vea u oiga que hace o dice el poseso.

- Preguntar a la víctima el nombre y número de entes malignos que lo poseen.

- Preguntar en que época y por qué o cómo se produjo la posesión, así como el día y hora en que abandonara al poseso.

- Exorcizar con autoridad enérgica, insistiendo en las palabras que más hacen sufrir al poseso. 

- Hacer la señal de la cruz en las zonas del cuerpo donde el poseso acuse alteración. 

- Rociar con agua bendita el cuerpo del poseso.

- Repetir las frases y palabras que más atormenten al demonio.

- Deben estar presentes los familiares para que vean cómo reacciona el poseso y le sujeten firmemente.

- Deben rezar durante la ceremonia y ser rociados por el exorcista con agua bendita.

- No hay que dar pábulo a las trampas y engaños que usan los demonios para hacer creer que han abandonado al poseso.

- En ocasiones incluso les dejan comulgar o les muestran alguna visión beatífica.

- Hay que recurrir siempre al ayuno y la oración pues, según dijo Jesús (Mateo 17,20), hay una especie de demonios que no puede ser expulsada más que por la oración y el ayuno. 

Ahora en cuanto a mi análisis de lo que vi en la película debo recalcar algunos aspectos que yo bien tuve a hacerles libre interpretación:

· El no tener contacto directo con los ojos y hacer oídos sordos a lo que diga el demonio, a mi parecer se debe a que obviamente los ojos al ser la ventana del alma y los oídos otro acceso a esta, son los medios por los que estos seres pueden hacer mella en nuestro temple, por lo que caer en provocaciones directas son un recurso muy utilizado por estos entes despreciables y también ciertas alimañas menos etéreas y más comunes pero no menos peligrosas.

· La consigna de averiguar en nombre del demonio o los demonios que habitan el cuerpo de los posesos. Sea este Belcebú, Luzbel, Legion, Despite, Baal como el de la película O Voldemort (perdón este último no jeje). Y aquí es donde entra otra cuestión que en la película es simplemente ignorada: ¿Por qué es importante saber el nombre del demonio? Pues esto radica principalmente en un hecho bastante conocido por todos plasmada en la coloquial frase: “El conocimiento es poder” y el conocer el nombre del demonio le otorga al exorcista el dominio sobre este, ya que según las antiguas creencias los nombres tenían una alta relevancia mística y debían ser guardados celosamente a fin de no caer en maleficios y esto también aplica con las invocaciones y posesiones demoniacas ya que el saber el nombre del demonio según la creencia le da al invocador o al exorcista el poder sobre ese demonio. Esto puede ser más comprendido si nos ponemos a pensar en que intrínsecamente tememos a lo desconocido y en los tiempos antiguos la gente vivía prácticamente temerosa de todo, siendo así que se volvió necesario otorgarles nombres a las cosas a fin de que esos temores se fueran disipando. Pero el miedo aún persiste, nos acompaña siempre pues es parte de nuestra naturaleza desconfiada pero no solo como un miedo de ser seres consientes sino más es más parecido a ese arraigado instinto de supervivencia, como ese temor natural de los primates por las serpientes que los hombres comparten y de eso precisamente se valen estos supuestos seres y los directores de cine para conseguir traernos de vuelta esos viejos temores con películas de demonios y fantasmas.

“Yo en lo personal temo más a los vivos que a los muertos”

Calificación: 4 estrellas

Un regalo de despedida para relajar la tensión

Sistema de calificación:(Cineptimoarte)

Tú no eres profundo, tú no eres intelectual, no eres un artista, no eres un  crítico,  poeta,  solo tienes acceso  a internet

Aclaro que esto está basado en mi parecer y se ve influenciado por mis gustos personales los cuales difieren mucho del gusto común así que planteo esto como guía para dar una noción de cómo quiero que se considere cada una de las calificaciones que yo otorgue a cada película durante todo el trayecto en que vaya realizando sinopsis y criticas.

1 Estrella:

Media estrella sería innecesaria por lo que una estrella es más que suficiente para dejar claro que esta es una basura de película, pocas veces creo que tendré que recurrir a esta calificación pues considero que todas las películas malas tienen algo de bueno, si no, ni se hubieran animado a sacarla, pero bueno siempre habrá una que se les escape por alguna extraña razón y yo tenga que chutármela por alguna razón aún más extraña en la que muchas veces intervienen dos factores, el óseo y que sea gratis.

2 Estrellas:

Bueno la que sigue de mala, o más bien la que no es tan mala como para renegar al 100% del director, los escritores y la falta de mejores opciones en cartelera pero que te deja con la sensación de que te han robado, ya sea tu dinero o tu tiempo, y no desees saber más de la película en un buen tiempo por lo menos hasta que la transmitan en la tele y tu te quedes sin internet y una mejor opción que ver o eso o ver La Academia.

3 Estrellas:

La película mediocre por excelencia o material para pasar el rato, una que no termina de convencerte pero que sin duda tiene sus momentos gratos, creo que solo los fans del genero disfrutarán más pero a los gustos más exigentes les dejará mucho que desear, digamos que ni mala ni buena sino todo lo contrario.

3 Estrellas y media:

Aquí ya les agrego media estrella para aumentar el rango de calificación las tres estrellas y media indican que son Películas que me gustaron pero no tanto, simplemente son películas que uno puede ver y disfrutar pero hasta ahí, como para pasar un buen rato en el cine si lo que se busca es ver una película sin importar la que sea y esa sea la película en turno.

4 estrellas:

Una buena película sin duda que hay que ver, satisfacción garantizada, normalmente películas que dan sorpresas y buenos momentos que lo harán decir al final: “Que buena estuvo”

4 estrellas y media:

La mejor película que verán en mucho tiempo en mi humilde opinión claro está, sino por su originalidad si por su buena realización que la hacen casi perfecta ¿Debo decir más? Vayan a verla ¿Qué esperan?

5 Estrellas:

Aquí pierdo totalmente la subjetividad y me vuelo la barda dándole a mis películas favoritas de todos los tiempos la calificación perfecta por lo que no se sorprendan si hayan incongruencias en lo que ustedes creen que es una película de 5 y mis gustos personales después de todo aquí solo pongo mis ideas para que otros los comparen y evalúen a fin de darse una “Idea” de que esperar en la pantalla grande.

Bueno sin más que agregar adelante y que empiece la función...